Diplomado con opción a titulación
Curaduría crítica y museografía contemporánea
Este seminario – diplomado está diseñado para llevar a cabo proyectos curatoriales completos, tanto museográfica como curatorialmente, al mismo tiempo que ofrece herramientas metodológicas para formular propuestas teóricas sólidas relacionadas con el análisis, la interpretación y el cuestionamiento de prácticas artísticas desde puntos de vista actuales, críticos e inclusivos.
INVERSIÓN
$38,640.00
INICIO DE CLASES
En curso
MODALIDAD
Presencial
DURACIÓN
124 horas
HORARIO
Sábados, de 9:00 a 13:00 horas
Plan de pagos:
PAGO 1 (INSCRIPCIÓN) 6 de marzo de 2026 $12,540.00
PAGO 2 30 de abril de 2026 $8,700.00
PAGO 3 14 de junio de 2026 $8,700.00
PAGO 4 14 de agosto de 2026 $8,700.00
Después del día señalado, se omitirá el descuento y se cobrará el 10% (diez por ciento) de recargos.
Reembolsos y bonificaciones
Los reembolsos únicamente aplican si se realiza la solicitud por escrito (carta dirigida a la Dirección General de Educación Continua), antes de la cuarta clase y en casos fortuitos. Cabe mencionar que se reembolsará el 80% del importe pagado, debido a que se aplica un cargo administrativo del 20%.
Después de la tercera sesión ya no procederá ningún tipo de reembolso.
DIRIGIDO A:
Como opción académica de titulación
Personas egresadas de las licenciaturas en Estudios e Historia de las Artes, Estudios y Gestión de la Cultura y Producción de Espectáculos de la Universidad del Claustro de Sor Juana
Requisitos de inscripción para seminario de titulación
- Servicio social liberado
- Certificado de estudios totales
- Acreditación de lengua extranjera (de acuerdo con lo que establezca cada Programa Académico)
Inscripciones
Opción 1
Como ex – alumna/o al siguiente enlace: https://redclaustro.ucsj.edu.mx/rededucacion/Default.aspx
Opción 2
Por correo electrónico:
Adjuntar la credencial expedida por el INE
Opción 3
De manera presencial o vía telefónica en el Centro de Atención y Servicios Estudiantiles (CASE), en los horarios de atención: lunes a viernes de 9:00 a 16:00 horas, y sábados de 09:00 a 12:00 horas.
55 5130 33 00 exts. 3359, 3322, 3356 y 3361
Como diplomado
Público externo con conocimientos previos en el tema.
¿Qué aprenderás?
A desarrollar y ejecutar proyectos curatoriales y museográficos incorporando enfoques decoloniales, feministas, accesibles y críticos, con dominio técnico y conceptual de los estándares internacionales, a fin de responder a los desafíos contemporáneos tanto del campo institucional como del independiente.
¿Cómo lo harás?
Presencialmente en las instalaciones de la UCSJ
IMPARTE:
Responsable Académico
Gustavo Luna López
Estudió la licenciatura, la maestría y el doctorado en Filosofía por la UNAM, con especialidad en el área de hermenéutica y teoría del arte. Es profesor del Colegio de Arte y Cultura de la UCSJ desde 2011 a la fecha, así como en la UIC-Campus Sur de 2006 a 2012. Coordinador y curador de exposiciones desde 2017. Ha participado en diversos congresos de filosofía moderna, arte, diseño, filosofía clásica griega, entre otras, en Puebla, Morelia, Querétaro, San Luis Potosí y otras entidades del país. Ha publicado diversos artículos sobre hermenéutica, estudios clásicos, fenomenología y estética contemporánea. Es coordinador general del Comité Curatorial del Foro R38 en la UCSJ.
Napoleón Camacho Brandi
Licenciado en Economía por la UAM Xochimilco. Maestro en Historia del Arte por la UNAM. Actualmente cursa el doctorado en Historia del Arte en esa misma institución. Ha impartido cursos sobre Análisis Formal, Historia de la Historiografía del Arte e Imagen en la maestría en Arte del Instituto Cultural Helénico y de Teoría del arte, Taller de Crítica del Arte, Historia del Arte en el Siglo XX en México y América Latina, Estética de los lenguajes intermediales e Historia de las Ideas en la Universidad del Claustro de Sor Juana. Ha publicado artículos en Estetización de la violencia, en Cuadernos AMEST y Centro de documentación e Investigación Judío de México, 2022; Arte, política y falacia, en Cuadernos AMEST 2017 y La imagen como espacio, Cuadernos AMEST 2016; así como diversos textos de catálogos para artistas. Áreas de interés e investigación: teoría del arte, ontología del espacio en el arte, arte moderno y contemporáneo y el arte como forma de conocimiento. Participó como responsable académico en la primera emisión del Seminario de titulación – diplomado El universo de los museos: gestión, curaduría, museografía, educación y prensa ofrecido por la Universidad del Claustro de Sor Juana y el Museo Nacional de Arte.
Paula Viviana Martínez Hernández
Artista visual, curadora y docente, integrante de la Red de Investigadoras sobre Mujeres Anarquistas (RIMA). Es doctorante en Artes y Diseño en la UNAM, maestra en Estudios Visuales por la UAEMex y licenciada en Artes Visuales por la Universidad de Guadalajara. Cursó los diplomados en Fotografía en Gimnasio de Arte y Cultura y Motion Graphics en la UNAM. Cuenta con estudios en Historia del arte en la Universidad Autónoma de Madrid y Arte y Nuevos medios en la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, en Bogotá, Colombia. De 2014 a 2019 fue coordinadora de Comunicación y curadora en el Museo de la Ciudad de México. Ha realizado curadurías en galerías, museos y espacios independientes dentro y fuera del país. Como artista ha participado en 6 certámenes nacionales, ha exhibido su trabajo en 17 exposiciones individuales, en numerosas muestras colectivas y ha realizado acciones performáticas en galerías, museos y espacios independientes en diferentes ciudades del país y del extranjero, como Estados Unidos, Colombia, Inglaterra, Argentina y España.
David García Aguirre
Maestro en Museología por la ENCRyM-INAH y licenciado en diseño por la EDINBA-INBAL. Ha desarrollado proyectos museológicos que van desde la gestión, apertura y diseño de espacios museísticos hasta la planeación estratégica, análisis museológico y creación de proyectos curatoriales. A lo largo de su trayectoria ha participado en instituciones como el INAH, el INBAL, Secretaría de cultura de Guanajuato, Veracruz y Michoacán, entre otras, sumando más de 150 proyectos expositivos. En el ámbito académico ha impartido clases relacionadas con museografía, museología, curaduría y gestión de proyectos expositivos en instituciones como el Centro de las Artes de Guanajuato, Universidad Autónoma de Aguascalientes, Universidad Autónoma de Yucatán, Universidad Autónoma de la Ciudad de México y Universidad de la comunicación. De manera independiente ha realizado cursos, talleres y actualizaciones museológicas para distintas secretarías de cultura y museos al interior de la república. Actualmente colabora para el Museo Nacional de la Estampa en el área de Proyectos especiales.
Patricia Torres
Licenciada en Educación por la Universidad Pedagógica Nacional con un máster en Educación y Museos de la Universidad de Zaragoza, España. Cuenta con una trayectoria destacada en museos, en tareas como: mediación cultural en los Museos de Antropología y Nacional de Arte; el desarrollo de talleres creativos y el diseño de proyectos (publicaciones educativas y recursos didácticos en sala) en exposiciones temporales del INAH; fue Jefa de Investigación Educativa y directora del Museo del Caracol. Igualmente, ha puesto en marcha proyectos de Curaduría Educativa desde la jefatura de Educación del MUNAL (MUNAL + Educa). Como formadora y conferencista, ha impartido una variedad de cursos, charlas y talleres en México (ICOM e INAH), Ecuador, Argentina y España (Universidad de Zaragoza y en la Red Museística de Lugo), sumando una experiencia de más de 30 años relacionada con museos y centros educativos. Ha publicado diversos artículos en la Gaceta de Museos (INAH), así como en la plataforma digital museoscreativos.com.mx. Es consultora sobre mediación para diversas instituciones educativas y museos, así como educadores de museos, profesores y padres de familia. Participó como docente en la primera emisión del Seminario de titulación – diplomado El universo de los museos: gestión, curaduría, museografía, educación y prensa ofrecido por la Universidad del Claustro de Sor Juana y el Museo Nacional de Arte.
Políticas
Políticas de facturación
A partir del 3 de octubre de 2022, la Universidad pone a disposición la plataforma de facturación electrónica versión CFDI 4.0, obligatorio para la emisión de facturas desde el 1 de enero de 2022.
Por lo anterior, con el fin de agilizar la solicitud de tu factura correspondiente al Módulo de Educación Continua, te recomendamos seguir los siguientes pasos:
- Ingresa a la siguiente liga: https://kioskodefacturacion.elclaustro.mx/. Se sugiere descargar tu comprobante fiscal el mismo día de haber realizado tu pago.
- Ten a la mano el número de recibo (ticket), monto y fecha del pago realizado.
- Valida o actualiza los datos fiscales de la persona a quien se emitirá la factura, con base en la constancia de situación fiscal vigente.
Para mayores informes, pueden acercarse a la Coordinación de Ingresos en un horario de lunes a viernes de 9:00 a 18:00 horas, o comunicarse a la siguiente línea: 55-5130-3300, extensiones 3238, 3421 y 3319, o escribiendo a los siguientes correos electrónicos: [email protected]; [email protected]
Manual del Kiosko de facturación:
https://elclaustro.mx/wp-content/uploads/2022/09/Manual_Kiosko-de-facturacio%cc%81n.pdf
Contacto
Coordinación de Seminarios de titulación
Mail:
WhatsApp: 56 2139 9596
Teléfono: 55 5130 3300 Exts: 3324 y 3414
